RICARDO LANZARINI EN EL SUBTE

ELECTROCARDIOGRAMA ESCULTÓRICO
RICARDO LANZARINI

CURADOR: TICIO ESCOBAR (PY)

Inauguración: jueves 21 de noviembre, 19h.
 

Hasta el 31 de enero de 2025
Lunes a sábados, 12 a 19h
Entrada libre y gratuita.

El Centro de Exposiciones SUBTE presenta, en su sala mayor, una exposición individual del artista uruguayo Ricardo Lanzarini que constituye, además de un reconocimiento a la trayectoria del artista, un nuevo desafío en el afán de ofrecerle a la ciudadanía experiencias significativas que trasciendan la inmediatez de nuestro tiempo.

Con la curaduría de uno de los pensadores de las artes visuales más relevantes de Latinoamérica, el paraguayo Ticio Escobar, Lanzarini despliega – en una intervención especialmente concebida para el SUBTE (site-specific) – ensamblajes y dibujos compuestos por numerosos procesos conceptuales y poéticos.

---

Ricardo Lanzarini (Uruguay, 1963)
Es licenciado en Artes Plásticas por el Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes (IENBA) de la Universidad de la República (Uruguay). Beca Guggenheim para Artes Creativas, América Latina y el Caribe (2001); Beca de la Fundación Pollock-Krasner (2004); Beca Justino Zavala Muniz del Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay (2014). 1.er Premio Bienal Internacional de Estandartes (Tijuana, 2004); 2.o Premio Bienal Internacional de Arte de Santa Cruz (2010). Expone nacional e internacionalmente desde el año 1992. Ha participado en la VI y VII Bienal de La Habana (1997, 2000); Musée des Beaux-Arts de Nantes (1997); Fonds Régional d’Art Contemporain, FRAC (1997); Galería Pancho Fierro (Lima, Perú, 1998); Comer o no comer (Salamanca, 2000); III Bienal Internacional de Estandartes (Tijuana, 2004); The Drawing Center of New York (2004); 29.a Bienal de Pontevedra (2006); 1.er Encuentro entre dos mares: Bienal de San Pablo-Valencia (2007); Encuentro Regional de Arte, ERA07 (Montevideo, 2007); deCordova Museum and Sculpture Park (Massachusetts, 2008); Syracuse University (New York, 2009); IV y VII Bienal del Mercosur (Porto Alegre, 2003, 2009); 6.a Bienal VentoSul (Curitiba, Brasil, 2011); 18.a Bienal de Sídney (2012); 1.a y 2.a Bienal de Montevideo (2012, 2014); 18th International Exhibition of Drawing, Museum Rijeka (Croacia, 2013); 1.a Bienal de Arte de Panamá (2013); 5.a Bienal de Arte Contemporáneo de Moscú (2013); Proyecto Trapananda (Chile, 2013); Museum voor Schone Kunsten Gent (Bélgica, 2014); 4.a Trienal Poli/Gráfica de San Juan, América Latina y el Caribe (2015-2016); XXI Bienal de Arte Paiz (Guatemala, 2018); «Historias, dibujo y fragilidad», New Millennium Gallery (Beijing, 2023). Su trabajo ha sido incluido en prestigiosas publicaciones especializadas, como: Vitamin D: new perspectives in drawing (Emma Dexter, ed., London: Phaidon Press, 2005. Texto de Rubén Gallo) y Drawing people: the human figure in contemporary art (Roger Malbert, London: Thames & Hudson, 2015).

Ticio Escobar (Paraguay, en 1947)
Es curador, profesor, crítico de arte y promotor cultural. Se desempeñó como presidente de la Asociación Internacional de Críticos de Arte-Paraguay durante cuatro periodos, presidente de la Asociación de Apoyo a las Comunidades Indígenas del Paraguay, director de Cultura de Asunción (1992-1996) y Ministro de Cultura de Paraguay (2008-2012). Es creador de la colección de arte indígena del Centro de Artes Visuales/Museo del Barro. Es autor de la Ley Nacional de Cultura de Paraguay (Ley Escobar 3051/06) y coautor de la Ley de Protección del Patrimonio Cultural (Ley 5621/16). Ha realizado numerosas curadurías nacionales e internacionales en bienales y otras instancias de exposición. Ha publicado más de un centenar de artículos en revistas especializadas de arte y libros escritos en conjunto con otros críticos, así como veintidós libros individuales sobre teoría del arte y la cultura. Ha recibido condecoraciones conferidas por Argentina, Brasil y Francia. Le han concedido doctorados honoris causa la Universidad Nacional de Asunción (Paraguay), y en Argentina, la Universidad Nacional de las Artes (Buenos Aires), la Universidad Nacional de Misiones, la Universidad Nacional de Rosario, la Universidad de Mendoza y la Universidad Nacional del Nordeste (Chaco y Corrientes). Ha recibido diferentes distinciones nacionales, fue declarado hijo dilecto de Asunción, por la Municipalidad de Asunción y maestro de la cultura, por el Congreso Nacional de Paraguay; premios internacionales, como el Premio Príncipe Claus de Holanda y el Bartolomé de las Casas, otorgado por la Secretaría de Estado de Cooperación Internacional y la Casa de América de España. Ha ganado becas de trabajo asignadas por instituciones internacionales, como la Rockefeller y la Getty Foundation.

---
La exposición cuenta con el valioso apoyo de: Galería Xippas, Infantozzi y Gráfica Mosca.
Proyecto ganador Fondo Concursable para la Cultura 2023.